Hogwarts World

"Qual foi o seu momento mais memorável nesse filme?

Delbonnel: Eu acho que foi quando eu vi o passo a passo da cena da caverna e, também, quando eu vi a luz desaparecer do rosto de Dumbledore. Para mim, subitamente adicionou-se tensão e drama apenas com uso da luz de uma maneira simples. Mas também houve outros momentos, como trabalhar com Stuart Craig, o fantástico produtor de design. Nós compartilhamos um monte de ideias e o entusiasmo era impressionante. E andar nos seus sets foi algo que eu nunca havia experimentado antes, em tal nível. Houve muitos momentos memoráveis…

Ao assistir ao filme agora, quais são os seus pensamentos sobre ele?

Delbonnel: Essa é uma pergunta difícil. Eu estou feliz de tê-lo feito. Eu acho que ele [o filme] parece bom, mas agora eu estou em outro lugar. Eu quero tentar algo novo. Acho que foi provavelmente por isso que eu disse “não” para o último Harry Potter quando me chamaram para fazê-lo. Eu acho que estava com medo de ficar me repetindo. Precisava seguir em frente.

Qual foi o maior desafio que você enfrentou no filme para o qual foi indicado?

Delbonnel: O primeiro de todos, eu acho, foi ser tão bom quanto os cinegrafistas anteriores que trabalharam em HP: John Seale, Roger Pratt, Michael Seresin, Slawomir Idziak. Queria ser tão bom quanto, mas também diferente. Alguns dos sets estão lá desde o primeiro filme da série. Como eu poderia retratá-los de uma maneira diferente? Essa questãou trouxe também uma outra questão baseada nas séries em si. Se esse era o Harry Potter número 6, a história era menos sobre grandes brigas e mais sobre as relações entre os personagens. Porém, o drama continua lá e eu pensei que seria interessante ter essas histórias tão íntimas ao lado de uma atmosfera tão “dark”. É como se a escola fosse um personagem “dark”. E foi aí que eu sugeri por variações de cinza durante o filme. Felizmente, David Yates e os produtores gostaram da ideia.

Aí, em termos de desafios técnicos, eu tive a ideia da cena da “ilha de cristal” na caverna, para adicionar uma luz em movimento. Eu queria que houvesse uma espécie de “dinamismo” com a luz. A cena é um pouco estática em frente à bacia de cristal, em uma ilha que não é tão grande. Eu achei que poderia ser interessante e mais dramático se as luzes pudessem ficar flutuando, circulando acima dos rostos dos personagens (às vezes iluminando-os, às vezes escondendo-os, de uma maneira muito aleatória e imprevisível). (…) Essa foi uma ideia muito desafiadora, porque aquela era a minha única luz e não tinha volta. Eu quero dizer que o que era escuro era realmente escuro. Mas aquela foi uma experiência muito interessante (e talvez eu seja o único a pensar assim…)."